Estamos en el Pop Arq Store de Primavera en el COAM!
El próximo 6 y 7 de abril, celebraremos la edición primaveral del POP ARQ STORE, Mercado de diseño creado por Arquitectos.
Ven a festejar la primavera con nosotros!
Presentaremos nuestras nuevas colecciones y el prototipo de unos jardines escultóricos con mucha personalidad, fruto de una entusiasmante colaboración con el estudio Enpieza…
Estaremos en @coamadrid, (Colegio de Arquitectos de Madrid)
PRIMOPIANO CUCINE, partner of the 18th Edition has chosen Claudia Bonollo as winner artist who will create a site specific project for the company’s Showrooms. All the winners of the Special Prizesof the 18th edition have been announced and will be officially awarded at the Arsenale Nord of Venice on Saturday November 16, 2024. Congratulations to all the participants!
#FESTIVALOFF ▼ Denis Broduriès y Claudia Bonollo de MONAMOUR NATURAL DESIGN organizan dos talleres con motivo de #MDF24. ¡No te los pierdas!
TALLERES: 9 de Marzo de 2023 – 1º MICRO LABORATORIO LIBERATORIO: JARDINES PERSONALIZADOS CON PLANTAS ESTABILIZADAS – Duración : 4 h Durante nuestro primer micro liberatorio liberatorio, ayudaremos a los participantes a realizar una serie de jardines personalizados y creativos con plantas preservadas. Durante el taller enseñaremos distintas técnicas y estimularemos el público con los significados de los colores elegidos. Al final, el participante se llevará su propio jardín ya enmarcado y listo para ser expuesto.
9 mar. | 10-14h Avda. Pedro Diez 21 – Tercera Planta – 28019 Madrid – Metro: Oporto 75€ material incluido • IMPORTANTE: inscripción obligatoria en info@monamournaturaldesign.com
16 de marzo de 2023 – 2º MICRO LABORATORIO LIBERATORIO: LOS JARDINES DE ADONIS – Duración : 4 h Los “JARDINES DE ADONIS” es la denominación que se daba a los jardines talismanes que las mujeres griegas realizaban con los materiales que tenían a disposición (600 a. C.). Se trata del primer acto artístico y poético colectivo femenino, surgido de una forma espontánea. Posteriormente los ofrendaban a Adonis, el dios de la belleza, para atraer el amor y la prosperidad al hogar. Durante nuestro micro laboratorio liberatorio, intentaremos transmitir cómo realizar una nueva versión actualizada de los Jardines de Adonis. Al final, los participantes se llevarán su propia versión personalizada de un mito que sigue siendo hermoso y actual.
16 mar. | 10-14h Avda. Pedro Diez 21. Tercera Planta – 28019 Madrid – Metro: Oporto 75€ material incluido • IMPORTANTE: inscripción obligatoria en info@monamournaturaldesign.com
VISITA A LA EXPO LAS ALFOMBRAS VOLADORAS Y OTRAS INSTALACIONES con cita previa Avda. Pedro Diez, 2 – Tercera Planta – 28019 Madrid – Metro: Oporto Entrada libre. Reserva tu visita en info@monamournaturaldesign.com Más info en https://madriddesignfestival.lafabrica.com/…/monamour…/
Gracias a todos los que nos habéis visitado en Carabanchel diseña – Open Studio.
Quien no haya podido venir tiene otra posibilidad. Tanto Monamour Natural Design como el Atelier Cromático están también en el Festival Off de Madrid Design Festival.
Hasta el 17 de marzo será posible visitar (con cita previa) la Expo LAS ALFOMBRAS VOLADORAS Y OTRAS INSTALACIONES, un viaje mágico a través de texturas orgánicas y jardines de ensueño donde destaca una serie única de alfombras voladoras, fruto de una intensa colaboración de Denis Broduriès (que produce y edita las piezas) con dos artistas italianas: Claudia Bonollo @claudia_bonollo_atelier y Wanda Romano @wanda_romano_design.
Estarán presente también las pruebas de artista de los paisajes domésticos y personalizados en colaboración con @empiezaestudio y la silla biodinámica diseñada por @honevo_art en colaboración con nuestro estudio.
ESPACIOS DE TODO MADRID INUNDAN LA CIUDAD CON PROPUESTAS EN TORNO AL DISEÑO
El Festival OFF es una plataforma concebida para mostrar los proyectos de los principales actores del diseño en Madrid, invitándoles a formar parte del festival con el desarrollo de interesantes propuestas en sus instalaciones.
Entre los espacios participantes se encuentran galerías de diseño, tiendas, talleres o estudios de arquitectura e interiorismo. Los diversos espacios están invitados a destacar sus novedades, proponiendo todo tipo de acciones que abarcan desde muestras de colecciones, exposiciones, instalaciones, lanzamiento de productos, intervenciones en directo de artistas, talleres, mesas redondas o visitas guiadas. Todo ello en torno a diferentes disciplinas del diseño que incluyen arquitectura, mobiliario, gráfico, iluminación, cerámica o joyería. El Festival OFF es una ventana al diseño contemporáneo de todos los rincones de la ciudad. Un recorrido por los espacios con más personalidad de Madrid que integran el diseño en su identidad.
EXPO INSTALACIÓN DE MONAMOUR NATURAL DESIGN
Con ocasión del Festival OFF, Monamour Natural Design Gallery propone un viaje mágico a través de texturas orgánicas y jardines de ensueño donde destaca una serie única de alfombras voladoras, fruto de una intensa colaboración de Denis Broduriès (que produce y edita las piezas) con dos artistas italianas: Claudia Bonollo y Wanda Romano.
Como en todas las propuestas de Monamour Natural Design, el diseño es sobre todo ecodiseño que revalida cada vez su compromiso constante con la naturaleza y la sostenibilidad. A las infinitas posibilidades otorgadas por las plantas naturales estabilizadas sin mantenimiento, se unen nuevos materiales, innovadoras tecnologías y un reciclaje inteligente que convierte el diseño en pieza artística.
Sólo con cita previa hasta completar el aforo – info@monamournaturaldesign.com
1º MICRO LABORATORIO LIBERATORIO: JARDINES PERSONALIZADOS CON PLANTAS ESTABILIZADAS
Duración : 4 h
Durante nuestro primer micro liberatorio liberatorio, ayudaremos a los participantes a realizar una serie de jardines personalizados y creativos con plantas preservadas. Durante el taller enseñaremos distintas técnicas y estimularemos el público con los significados de los colores elegidos. Al final, el participante se llevará su propio jardín ya enmarcado y listo para ser expuesto.
75 € material incluido
IMPORTANTE: inscripción obligatoria en info@monamournaturaldesign.com
2º MICRO LABORATORIO LIBERATORIO: LOS JARDINES DE ADONIS
16 de marzo de 2023
Duración : 4 h
Los “JARDINES DE ADONIS” es la denominación que se daba a los jardines talismanes que las mujeres griegas realizaban con los materiales que tenían a disposición (600 a. C.). Se trata del primer acto artístico y poético colectivo femenino, surgido de una forma espontánea. Posteriormente los ofrendaban a Adonis, el dios de la belleza, para atraer el amor y la prosperidad al hogar. Durante nuestro micro laboratorio liberatorio, intentaremos transmitir cómo realizar una nueva versión actualizada de los Jardines de Adonis. Al final, los participantes se llevarán su propia versión personalizada de un mito que sigue siendo hermoso y actual.
75 € material incluido
IMPORTANTE: inscripción obligatoria en info@monamournaturaldesign.com
————————————————————————-CARABANCHEL DISEÑA: OPEN ESTUDIO
MDF24 prepara el encuentro entre el público y diseñadores, respaldando el trabajo de profesionales emergentes y de referencia que desempeñan un papel crucial en el enriquecimiento del panorama creativo de la ciudad. Tras el éxito en las dos ediciones anteriores en las que participaron más 30 estudios y 50 diseñadores, lanzamos de nuevo esta iniciativa con la que queremos contribuir a mostrar el diseño de calidad hecho en Madrid.
Numerosos estudios de creadores y diseñadores están dando forma al futuro del diseño desde distintos barrios de Madrid. MDF quiere ser un altavoz de estos barrios que están despuntando como auténticos centros de innovación y diseño. Los estudios abrirán sus puertas para vivir una experiencia inmersiva acercando el diseño local al público del festival.
La tercera edición de Carabanchel Diseña está programada del 22 al 25 de febrero.
MASTER CLASS: COLOR Y DISEÑO BIOFÍLICO
Viernes 23/02/2024 de 18:00 – 20:00
Claudia Bonollo, Arquitecto, artista, eco&biophilic designer. Apuesta por el design empático, la sinestesia y a los vínculos entre color y emociones. En calidad de Head Designer y Art Director para Monamour Natural Design desarrolla unas innovadoras líneas de jardines de diseño con especial atención a la sostenibilidad y el bienestar de los usuarios. Fundadora y Directora del Atelier Cromático, plataforma internacional para un uso consciente del color.
Denis Broduriès, emprendedor pionero en apostar por la comercialización de un concepto original: el paisaje personalizado con elementos naturales para espacios interiores. Desde el comienzo, apuesta por la ecología, el diseño biofílico y el postartesanado, realizando minuciosamente, en el taller que dirige, sus innovadoras líneas de productos. Combina el amor para las cosas bien hechas con el respeto de los materiales y del medio ambiente, colaborando con pequeños talleres y fomentando así la sostenibilidad de todo el sistema.
¿Aún no tienes el regalo perfecto para la Navidad?
El próximo 16 y 17 de diciembre, celebraremos la edición navideña del Pop Arq Store, Mercado de diseño creado por Arquitectos.
Ven a festejarlo con nosotros! Encontrarás los mejores regalos personalizados para tus seres queridos, pensados, diseñados y realizados por arquitectos.
Estaremos en @coamadrid, (Colegio de Arquitectos de Madrid)
en la calle Hortaleza, 63
ENTRADA GRATUITA Horario sabado: 11.30 a 21 hs domingo: 11.30 a 20 hs
Seréis todos bienvenidos.
Os esperamos!!!
Monamour Natural Design es un estudio pionero de eco & biophilic design que opera a escala internacional. Cada proyecto, fruto de una incesante investigación y de técnicas muy minuciosas, se convierte en una creación sostenible y a medida que incorpora elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos y empleando un lenguaje contemporáneo. Las instalaciones orgánicas de Monamour Natural Design, donde el estudio del color es fundamental para convertir el espacio en un espacio sensible, invitan a la contemplación y activan sensaciones de bienestar, creando ambientes muy distintos y versátiles: oníricos, temáticos y empáticos, pero siempre ecológicos y respetuosos con el medioambiente. Desde el comienzo, apuesta también por la artesanía, la experimentación tout court y la sostenibilidad, realizando todos sus diseños en su taller propio que complementa las actividades del estudio.
Llega el turno de los uno de los espacios más que forman parte del programa de Open House Madrid. Se trata del Atelier Cromático, una plataforma multidisciplinar para la investigación y la promoción cultural. Nació como un laboratorio para un nuevo paisaje artístico en 2012 y ahora es un punto de e encuentro para artistas, arquitectos, urbanistas, historiadores, músicos… De ahí que en sus vanguardistas instalaciones tengan lugar encuentros gastronómicos, talleres, noches creativas, sesiones de cines de autor, seminarios, exposiciones, proyecciones… ¿Dónde se encuentra? En la Costanilla de San Andres, 12, 1º.
El próximo 7 y 8 de octubre, durante LA SEMANA DE LA ARQUITECTURA, celebraremos el X Aniversario del POP ARQ STORE, Mercado de diseño creado por Arquitectos.
Ven a festejarlo con nosotros!
Estaremos en @coamadrid, (Colegio de Arquitectos de Madrid)
Los días 19-20-21 de septiembre, en La Casa Encendida, tendrá lugar el seminario CREAtividad y SOStenibilidad, organizado porEspacio Rojo, en el marco de EMPACT y de la Comunidad Europea.
Estamos muy ilusionados de participar en este bellísimo proyecto multidisciplinar con artistas y diseñadores, estudiosos e investigadores de la talla de PhotoAlquimia y Barbara Long, Rebeca Sforzani, Miguel Valdián ( Honevo) de la Asociación Biomima, María Auxiliadora Gálvez, Marguerita Isola, Conchi Piñeiro, Natalia Gonzalez Sañudo (taller etnográfico) y Konstantino Kotsis.
Un agradecimiento especial a Espacio Rojo y aBegoña Ruiz Peña por la invitación y por crear un proyecto tan hermoso y a la Casa Encendida que nos abre sus puertas.
jardines sinéstesicos para espacios sensibles – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
En cuanto a Denis Broduriès y a mi, estaremos presentes en una duplice versión: con nuestro estudio de eco &biophilic design – Monamour Natural Design y como Atelier Cromatico (plataforma internacional para el arte, la cultura y la investigación sobre el color).
La Mujer Árbol – Colaboración con Biomima – Performance de Carlotta Storelli con escenografías orgánicas de Monamour Natural Design
Así que el día 20 de septiembre, triple apuntamento con Monamour Natural Design y el Atelier Cromático. A lo largo de la jornada tendremos distintos momentos:
En la presentación de nuestro trabajo, hablaremos de sostenibilidad emocional y como modelo de empresa. Hablaremos también de espacios sensibles con elementos orgánicos y de nuestras investigaciones interdisciplinares. Os ilustraremos la entusiasmante colaboración que hemos empezado con Miguel Valdián, creador del Bionic Festival y de Biomima que participará también como ponente.
En la master class sobre color y diseño biofílico, veremos juntos una selección de proyectos biofílicos, instalaciones sinestésicas orgánicas, jardines metafísicos contemporáneos que ejercen una influencia perceptiva al transmitir emociones de una forma positiva. Para nosotros el color fomenta la sostenibilidad emocional…
Y, por último, en el micro laboratorio liberatorio sobre los jardines de Adonis, que reinterpretan un antiguo ritual femenino de la Grecia antigua, la primera manifestación poética espontánea con elementos orgánicos, exploraremos nuestro potencial creativo. Durante nuestro micro liberatorio liberatorio, producto de una colaboración e interacción entre público y ponentes intentaremos que los confines entre obra y usuario queden difuminados para una experiencia sensorial completa.
Jardín de Adonis – Jardín talismán con elementos orgánicos – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
¿Os lo vais a perder?
¡Os recuerdo que podéis inscribiros, de forma gratuita, a través de este link: https://bit.ly/45NPgKy
Aquí el programa de todas las jornadas:
Fundado en Madrid en el 2002 y dirigido por el arquitecto y artista italiana Claudia Bonollo, el Atelier Cromático – organización internacional y plataforma multidisciplinar para la investigación – es un lugar de promoción cultural. Nacido como laboratorio para un nuevo paisaje artístico, se ha convertido en un punto de encuentro para artistas, arquitectos, urbanistas, amantes del arte, historiadores, científicos, filósofos, poetas, psicólogos y terapeutas, músicos, etc… Las actividades se articulan alrededor de cenas temáticas, encuentros gastronómicos, master classes, workshops, noches creativas, noches de cines de autor, seminarios, exposiciones, video proyecciones y se caracterizan por dos criterios fundamentales: la persuasión de que las investigaciones se deben abarcar de una forma multidisciplinar y la importancia otorgada a la experimentación, que hace que cada participante de nuestras iniciativas – sea docente, estudiante o simple visitante – se convierta en un investigador.
Monamour Natural Design es un estudio pionero de eco & biophilic design que opera a escala internacional. Cada proyecto, fruto de una incesante investigación y de técnicas muy minuciosas, se convierte en una creación sostenible y a medida que incorpora elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos y empleando un lenguaje contemporáneo. Sus instalaciones orgánicas, donde el estudio del color es fundamental para convertir el espacio en un espacio sensible, invitan a la contemplación y activan sensaciones de bienestar, creando ambientes muy distintos y versátiles: oníricos, temáticos y empáticos pero siempre ecológicos y respetuosos con el medioambiente.
Monamour Natural Design es un estudio pionero de eco & biophilic design que opera a escala internacional. Cada proyecto, fruto de una incesante investigación y de técnicas muy minuciosas, se convierte en una creación sostenible y a medida que incorpora elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos y empleando un lenguaje contemporáneo. Sus instalaciones orgánicas, donde el estudio del color es fundamental para convertir el espacio en un espacio sensible, invitan a la contemplación y activan sensaciones de bienestar, creando ambientes muy distintos y versátiles: oníricos, temáticos y empáticos pero siempre ecológicos y respetuosos con el medioambiente.
ATELIER CROMATICO Fundado en Madrid en el 2002 y dirigido por el arquitecto y artista italiana Claudia Bonollo, el Atelier Meta-morphic hoy convertido en atelier cromático – organización internacional y plataforma multidisciplinar para la investigación – es un lugar de promoción cultural. Nacido como laboratorio para un nuevo paisaje artístico, se ha convertido en un punto de encuentro para artistas, arquitectos, urbanistas, amantes del arte, historiadores, científicos, filósofos, poetas, psicólogos y terápeutas, músicos, etc… Las actividades se articulan alrededor de cenas temáticas, encuentros gastronómicos, master classes, workshops, noches creativas, noches de cines de autor, seminarios, exposiciones, video proyecciones y se caracterizan por dos criterios fundamentales: la persuasión de que las investigaciones se deben abarcar de una forma multidisciplinar y la importancia otorgada a la experimentación, que hace que cada participante de nuestras iniciativas – sea docente, estudiante o simple visitante – se convierta en un investigador. El Atelier Cromatico, invitado por Monamour Natural Design, participará también en la programación del estudio exponiendo sus teorías sobre el color en una Master Class donde presentará una selección de trabajos artísticos y teóricos sobre el color como herramienta sensorial.
Llega el verano y una vez más el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid abre sus puertas a la edición de verano del Pop Arq Store. El Pop Arq Store es un mercado de diseño atípico y singular, con exposición y venta especial de productos creados exclusivamente por arquitectos y estudiantes de arquitectura.
Es una experiencia de compra diferente, que transcurre junto al acogedor jardín del COAM, donde podéis adquirir piezas únicas mientras disfrutáis de una charla con los propios diseñadores, quienes os contarán el proceso de diseño y producción de sus artículos. Participan diferentes marcas que ofrecen: objetos decorativos, jardines de diseño y cuadros vegetales, moda, joyería, bisutería, complementos, obra gráfica, pintura, fotografía, cerámica, muebles, lámparas, juegos para niños, juegos de cartas, e incluso, varios tipos de delicias gastronómicas. Todos comparten algo en común: han sido diseñados a conciencia, ideados y producidos por arquitectos, exprimiendo su creatividad, cuidando la estética y el proceso de fabricación, para conseguir un producto de diseño, funcional y, sobre todo, bien hecho.
Una propuesta que no puedes perderte: asomarte al COAM y darte un capricho. ¡Nos vemos allí!
Descubrirás además nuestras últimas colecciones…
Fecha y hora:
Sábado 3 de 11.30 a 21h y Domingo 4 de 11.30 a 20h
Lugar: COAM, Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid
C/ Hortaleza 63, Planta Jardín, Madrid
Metro Alonso Martínez y Tribunal
cuadros vegetales de pequeño formato – Claudia Bonollo para Monamour Natural Designmandala orgánico- detalle – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
“Carabanchel está viviendo una eclosión de expresiones artísticas sin precedentes, un tesoro oculto —afirman desde Carabanchel Distrito Cultural— por descubrir”. Además, esta efervescencia permanece vinculada a los barrios del Distrito y a quienes los habitan. “Cruza Carabanchel es un festival que invita a salir del centro, a cruzar el río y encontrarse con la periferia, a cruzar los límites y a abrirse al arte y la experimentación, pero también a lo genuino, al propio de la periferia y sus gentes”, continúan.
caja de luz – detalle – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
A partir del 5 de junio, día de inauguración, nuestro estudio abrirá sus puertas y participará en el Festival Cruza #cruzacarabanchel con distintas actividades, entre la cuales, dos clases magistrales: una sobre el color en colaboración con el atelier cromatico y otra sobre diseño biofílico…
No os perdáis estas fechas…
5 de junio – inauguración a partir de las 19 h Con motivo del Festival Cruza, Monamour Natural Design presenta la instalación multisensorial “Interior Landscapes”. No se trata de una instalación única sino de un conjunto de obras, un proyecto coral que, fiel a la esencia del estudio, convierte una incesante investigación en unas series de creaciones sostenibles que incorporan elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos.
Los jardines temáticos y sensoriales de Monamour Natural Design. Presentación del estudio de eco & biophilic design.
Presentación del bajorrelieve orgánico Synaesthesia II
Proyecciones audiovisuales del estudio
7 de junio – master class sobre el color – 19 horas (En colaboración con el Atelier Cromatico)
Qué es el color y cómo se puede Breve introducción sobre el color. Ejemplos, símbolos y significados.
Recorridos cromáticos y emociones (selección de videos de corta duración que exploran de una forma lúdica el color como herramienta de proyecto y sus implicaciones emocionales).
Según los últimos estudios neurobiológicos, el color está íntimamente conectado con nuestras emociones. Su condición subjetiva es sólo la punta del iceberg. Los colores neutros no existen. Cada color causa diferentes sentimientos y reacciones, incluso si las personas no son conscientes de ello. La tendencia acromática del minimalismo en la decoración ha creado una especie de empobrecimiento sensorial y es una pena que el color, que es tan importante para nuestra salud, se considere todavía como algo frívolo y sujeto al gusto personal o a las modas. Una competencia real con respecto al uso del color en el espacio es absolutamente necesaria hoy más que nunca. Por esta razón, el color es muy importante en todas nuestras realizaciones ya que lo consideramos como un elemento generador de espacios.
9 de junio – master class sobre diseño biofílico – 19 horas
¿Qué es el diseño biofílico y cómo influye en el bienestar?
Breve introducción sobre el biophilic design y sus implicaciones emocionales.
Saber generar buenas emociones es fundamental para el desarrollo de un buen diseño biofílico. Nuestras creaciones orgánicas suelen influir perceptivamente en los usuarios porqué canalizan las emociones. Nuestros jardines se convierten en verdaderos paisajes para espacios interiores que fomentan la creatividad y donde la imaginación puede volar. En nuestros proyectos tenemos muy en cuenta también el diseño, la creatividad y el arte. Combinando arte y naturaleza, luz y color, empatía y atención por la percepción del usuario, es decir, interpretando la vida en todos sus significados, es posible crear espacios que sean inspiradores, confortables e integradores además que bellos y saludables. Cada proyecto biofílico tiene que tener un enfoque personalizado e incluso si es un buen proyecto, no significa que pueda funcionar en todas partes. Por esta razón, en todas nuestras propuestas, damos respuestas específicas y personalizadas tomando en cuenta siempre la mejora del espacio a través de la empatía y de la sensibilidad. Podemos acompañar el cliente durante todo el proceso tanto en el análisis del proyecto cuanto en la realización final para satisfacer tanto el comitente como el usuario final.
ATELIER CROMATICO Fundado en Madrid en el 2002 y dirigido por el arquitecto y artista italiana Claudia Bonollo, el Atelier Meta-morphic hoy convertido en atelier cromático – organización internacional y plataforma multidisciplinar para la investigación – es un lugar de promoción cultural. Nacido como laboratorio para un nuevo paisaje artístico, se ha convertido en un punto de encuentro para artistas, arquitectos, urbanistas, amantes del arte, historiadores, científicos, filósofos, poetas, psicólogos y terápeutas, músicos, etc… Las actividades se articulan alrededor de cenas temáticas, encuentros gastronómicos, master classes, workshops, noches creativas, noches de cines de autor, seminarios, exposiciones, video proyecciones y se caracterizan por dos criterios fundamentales: la persuasión de que las investigaciones se deben abarcar de una forma multidisciplinar y la importancia otorgada a la experimentación, que hace que cada participante de nuestras iniciativas – sea docente, estudiante o simple visitante – se convierta en un investigador. El Atelier Cromatico, invitado por Monamour Natural Design, participará también en la programación del estudio exponiendo sus teorías sobre el color en una Master Class donde presentará una selección de trabajos artísticos y teóricos sobre el color como herramienta sensorial.
MONAMOUR NATURAL DESIGN. Monamour Natural Design es un estudio pionero de eco & biophilic design que opera a escala internacional. Cada proyecto, fruto de una incesante investigación y de técnicas muy minuciosas, se convierte en una creación sostenible y a medida que incorpora elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos y empleando un lenguaje contemporáneo. Sus instalaciones orgánicas, donde el estudio del color es fundamental para convertir el espacio en un espacio sensible, invitan a la contemplación y activan sensaciones de bienestar, creando ambientes muy distintos y versátiles: oníricos, temáticos y empáticos pero siempre ecológicos y respetuosos con el medioambiente.
Coincidiendo con los días europeos de la Artesanía, vuelve la edición primaveral del Pop Arq Store (@poparq_store) en el Coam (Hortaleza, 63). Un mercado de diseño imprescindible con productos creados por arquitectos.
El Madrid Design Festival y las charlas del jueves nos han brindado nuevos encuentros, grandes satisfacciones y el comienzo de nuevas e inspiradoras sinergias.
Hemos empezado una fantástica colaboración con el grupo BIOMIMA, ideadores del BIONIC FESTIVAL que están preparando una performance inspirada por uno de nuestros jardines verticales más emblemáticos: Synaesthesia II, una cartografía orgánica que une distintas visiones a escalas diferentes para estimular la creatividad y el bienestar de los usuarios.
En nuestra última charla del jueves sobre la «CREATIVIDAD COMO HERRAMIENTA DEL PROYECTO», que clausura nuestra participación en el Madrid Design Festival, hemos pensado de ofreceros una nueva fórmula que nos llena de ilusión.
Así que junto con nuestra última charla del jueves, tendremos un broche de oro absolutamente inesperado: la performance deCarlotta Storelli, bailarina actriz performer directora y creadora (Carlotta.storelli@gmail.com) y la presencia del director deBIOMIMA, Miguel Valdian(honevo)
Work in Progress
No podríamos estar más contentos…
Admiramos el trabajo artístico de éste grupo fabuloso que une una rigurosa investigación con performances muy poéticas donde todo gira al rededor de la salud, de las plantas, del medioambiente y de la sostenibilidad.
PRÓXIMA CHARLA DEL JUEVES:
LA CREATIVIDAD COMO HERRAMIENTA DE PROYECTO, Claudia Bonollo
Proyecciones y videos cortos de Monamour Natural Design
Performance de Carlotta Storelli y de BIOMIMA en el atelier de MONAMOUR NATURAL DESIGN
IMPORTANTE: Aforo limitado. Reserva una plaza con inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en info@claudiabonollo.com
¿Te lo vas a perder?
BIOMIMA Liderada por Miguel Valdian , es una asociación cultural y medioambiental , única en ser partner de UNESCO que crea proyectos de interconexión entre arte , educación, salud y medioambiente . Pioneros en proyectos de descarbonización en las artes, son los creadores del Biónic festival, de la instalación Bosque móvil y de la app Cáncer Query. Apoyan proyectos transversales que fusionan Arte y Naturaleza y que monitorizan la calidad del aire midiendo el impacto en la salud de las personas. Su propósito es unir a personas y plantas para respirar mejor y activar un cambio hacia una cultura, sociedad y economía que tengan un impacto positivo sobre la vida. Entre las muchas otras actividades, de este colectivo, no podemos no mencionar la compañía oficial de Biomima de danza y performance llamada INERVO, liderada por Carlotta Storelli, artista interdisciplinar e internacional que trabaja en el desarrollo de lenguajes diversos y la relación entre lo escénico lo poético lo social y lo mediambiental.
Monamour Natural Design Monamour Natural Design es un estudio pionero de eco & biophilic design que opera a escala internacional. Cada proyecto, fruto de una incesante investigación y de técnicas muy minuciosas, se convierte en una creación sostenible y a medida que incorpora elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos y empleando un lenguaje contemporáneo. Sus instalaciones orgánicas, donde el estudio del color es fundamental para convertir el espacio en un espacio sensible, invitan a la contemplación y activan sensaciones de bienestar, creando ambientes muy distintos y versátiles: oníricos, temáticos y empáticos pero siempre ecológicos y respetuosos con el medioambiente. Monamour Natural Design is a pioneering eco & biophilic design studio working in an international context. Each project, the result of a continuous research and very innovative techniques, becomes a sustainable creation as it incorporates elements of nature into the artistic and designed final object, involving all senses and using a contemporary language. In Monamour Natural Design’s organic creations, the study on colour plays a central role. Spaces are turned into sensitive spaces ideal for contemplation and activate feelings of well-being, giving life to very different and versatile surroundings. Each project is inspired by a theme, always ecological and respectful towards nature and the environment, producing dreamlike and empathic installations.
Claudia Bonollo, Arquitecto, artista, Colour Consultant y eco & biophilic designer. Alterna la actividad investigadora y de consultoria del color con la experimentación tout court en cualquier ámbito de la creación combinando técnicas, materiales, lenguajes y disciplinas diferentes. Apuesta por el design empático y personalizado y se interesa a la sinestesia y a los vínculos que existen entre el color y las emociones. En calidad de Head Designer y Art Director para Monamour Natural Design desarrolla unas innovadoras y únicas líneas de jardines artísticos, oníricos, temáticos y de diseño llevando el material natural empleado a límites inexplorados con especial atención a la ecología y a la sostenibilidad en todas las fases del proyecto, siempre pensado para el bienestar de los futuros usuarios. Fundadora y Directora del primer estudio de eco & biophilic design en España y Fundadora y Directora del Atelier Cromático, plataforma internacional para el arte, la cultura y la investigación. Denis Broduriès, Emprendedor francés afincado en España desde hace más de 20 años. Creativo y polifacético, es pionero en la introducción en España de innovadores conceptos y productos. Fue el primero en realizar un jardín vertical con plantas naturales estabilizadas / preservadas (*) de grandes dimensiones en 2010 en Madrid y a apostar por la comercialización de un concepto original: el jardín vertical doméstico. Tras una larga investigación con plantas vivas, muchos viajes y encuentros, descubre las infinitas posibilidades de las plantas estabilizadas (plantas que no requieren ni luz, ni agua, ni mantenimiento) que testa personalmente entre las mejores del mercado. Desde el comienzo, apuesta por la ecología, la sostenibilidad y el diseño, seleccionando y editando sus propias líneas. Une a su experiencia internacional un fuerte interés por la post artesanía que recupera el espíritu medieval del trabajo hecho a mano de los antiguos oficios en clave contemporánea, combinando el amor para las cosas bien hechas en el respeto por los materiales y el medio ambiente, generando trabajo a muchos pequeños talleres y fomentando la sostenibilidad de todo el sistema.
No te pierdas nuestra próxima cita del jueves… Con Monamour Natural Design y el Atelier Cromático.
Después de haber explicado qué es el biophilic design, explorando el potencial de la ciencia de la maravilla, atravesado el color como espacio íntimo y herramienta sensorial navegando gozosos en su archipiélago de significados y símbolos… tratado el tema del jardín como representación de un lugar que en su origen era la proyección y la promesa de un paraíso en la tierra… toca a «La revolución orgánica y el post artesanado«
Es posible que nos reserve una sorpresa, ya os contaremos…
• 16 de marzo jueves La revolución orgánica y el post artesanado
Aforo limitado. Reserva ya tu plaza en info@claudiabonollo.com o en info@monamournaturaldesign.com
TALKS/CHARLAS↓ ver la programación completa en claudiabonolloatelier.wordpress.com o en monamournaturaldesign.wordpress.com
🗓 cada jueves del 9 de febrero al 23 de marzo 📩 Inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en info@claudiabonollo.com 📍 Costanilla de San Andrés, 12, 1º dcha – 28005 Madrid ⏰ de 18.30 a 20.30
Aprovecha además para visitar la instalación INTERIOR LANDSCAPES de Monamour Natural Design… Faltan pocos días
🗓 INTERIOR LANDSCAPES Del 9 de febrero al 23 de marzo 📩 Inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en o en info@claudiabonollo.com 📍 Costanilla de San Andrés, 12, 1º dcha – 28005 Madrid ⏰ de 16.00 a 20:00
Un libro es como un jardín que se lleva en el bolsillo
Proverbio árabe
Nadie sabe si un cuerpo es una planta que la tierra ha hecho para darle un nombre al deseo.
Lucien Becker
No te pierdas nuestra próxima cita del jueves… Después de haber tratado el biophilic design, explorado el potencial de la ciencia de la maravilla, atravesado el color como espacio íntimo y herramienta sensorial navegando gozosos en su archipiélago de significados y símbolos, trataremos el tema del jardín como representación de un lugar que en su origen era la proyección y la promesa de un paraíso en la tierra…
9 de marzo jueves
Jardines: símbolos, virtudes, metáforas y alegorías…
18:30 h
Aforo limitado. Reserva ya tu plaza en info@claudiabonollo.com o en info@monamournaturaldesign.com
TALKS/CHARLAS: ver la programación completa en claudiabonolloatelier.wordpress.com o en monamournaturaldesign.wordpress.com 🗓 cada jueves del 9 de febrero al 23 de marzo 📩 Inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en info@claudiabonollo.com 📍 Costanilla de San Andrés, 12, 1º dcha – 28005 Madrid ⏰ de 18.30 a 20.30
Durante la sita además podrás visitar la instalación INTERIOR LANDSCAPES de Monamour Natural Design, una suerte de constelación de distintas visiones que exploran las conexiones existentes entre arte, naturaleza, color y biophilic design
🗓 INTERIOR LANDSCAPES Del 9 de febrero al 23 de marzo 📩 Inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en o en info@claudiabonollo.com 📍 Costanilla de San Andrés, 12, 1º dcha – 28005 Madrid ⏰ de 16.00 a 20:00
Trás el encuentro de la semana pasada, en el cual hemos hablado del color y sus símbolos y significados
Este 2 de marzo, jueves,
a las 18:30
hablaremos del color y de sus implicaciones sensoriales y emocionales
Recorridos cromáticos y emociones(en colaboración con el Atelier Cromático)
se proyectará además una selección de videos de corta duración que exploran de una forma lúdica el color como herramienta de proyecto y sus implicaciones emocionales
Antes de la charla se podrá visitar la instalación INTERIOR LANDSCAPES de Monamour Natural Design
Aforo Limitado
🗓cada jueves del 9 de febrero al 23 de marzo 📩Inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en info@claudiabonollo.com 📍Costanilla de San Andrés, 12, 1º dcha – 28005 Madrid ⏰de 18.30 a 20.30
Inscripción previa en info@claudiabonollo.com
Un agradecimiento especial a Denis Broduriès y a Monamour Natural Design
Muchas gracias a todas las personas que pasasteis este fin de semana como parte del recorrido de #carabancheldiseña
Vuestra presencia nos ha llenado de alegría y por ello si queréis visitar nuestro espacio en Avenida Pedro Diez, 21 – 3ª planta, solo tenéis que reservar una cita durante las próximas 3 semanas en info@monamournaturaldesign.com
Os recordamos también que @monamour_natural_design también forma parte del #FestivalOFF del @madriddesignf y tenemos también otro espacio, donde, podéis visitar otra instalación multisensorial: INTERIOR LANDSCAPES…
Y por último quiero recordaros que cada jueves hasta el 23 de marzo damos una charla.
El día 2 de marzo, (en colaboración con el Atelier Cromático) volveremos a hablar del color como herramienta emocional y de muchas cosas más.
Reservad una plaza ya que el aforo es limitado!
Aquí tenéis toda la programación y los enlaces para apuntaros:
Flower Power (detalles) – Light Box – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
Con motivo del Madrid Design Festival, Monamour Natural Design presenta la instalación multisensorial “Interior Landscapes”.
No se trata de una instalación única sino de un conjunto de obras, un proyecto coral que, fiel a la esencia del estudio, convierte una incesante investigación en unas series de creaciones sostenibles que incorporan elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos.
VISITAS GUIADAS HOME GALLERY
🗓 INTERIOR LANDSCAPES Del 9 de febrero al 23 de marzo 📩 Inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en info@claudiabonollo.com 📍 Costanilla de San Andrés, 12, 1º dcha – 28005 Madrid ⏰ de 16.00 a 20:00
Synaesthesia (detalles del bajorrelieve orgánico) – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
IMPORTANTE: La programación puede tener variaciones
9 de febrero jueves
Los jardines temáticos y sensoriales de Monamour Natural Design. Presentación del estudio de eco & biophilic design
Inauguración de la Instalación “Interior Landscapes” (que no es una instalación única sino una suerte de constelación que combina distintas visiones que exploran las conexiones existentes entre arte, naturaleza, color y biophilic design) y de nuestra nueva Home Gallery.
16 de febrero jueves
Qué es el diseño biofílico y cómo influye en el bienestar
Breve introducción sobre el biophilic design y sus implicaciones emocionales.
Nos conectaremos además con Rita Trombin, Environmental Psychologist, fundadora de biofilia.net, que, desde Italia, nos hablará de la Ciencia de la Maravilla. ¡No te lo pierdas!
23 de febrero jueves
Qué es el color y cómo se puede utilizar como herramienta sensorial
Breve introducción sobre el color. Ejemplos, símbolos y significados.
2 de marzo jueves
Recorridos cromáticos y emociones
selección de videos de corta duración que exploran de una forma lúdica el color como herramienta de proyecto y sus implicaciones emocionales
9 de marzo jueves
Historia de los jardines: símbolos, metáforas, ejemplos
16 de marzo jueves
La revolución orgánica y el post artesanado
23 de marzo jueves
La creatividad como herramienta de proyecto
Vídeos cortos de Monamour Natural Design
Performance en diretto de Bionic Dance del grupo Biomima/Honevo art inspirada en uno de nuestros jardines más emblemáticos: Synaesthesia II. Participarán Carlotta Storelli y Miguel Valdian
IMPORTANTE: la charla y la performance tendrán lugar en nuestro Atelier en Carabanchel, en Avenida Pedro Díez, 21 – 3º planta – Metro Oporto y no en el espacio habitual.
🗓 cada jueves del 9 de febrero al 23 de marzo 📩 Aforo limitado. Inscripción previa en info@monamournaturaldesign.com o en info@claudiabonollo.com 📍 Costanilla de San Andrés, 12, 1º dcha – 28005 Madrid ⏰ de 18.30 a 20.30
La sexta edición de Madrid Design Festival apuesta por la originalidad de planteamientos y la juventud de ideas a partir de propuestas experienciales para aportar soluciones a los grandes retos de nuestro tiempo. El festival conectará el legado de diseñadores de referencia nacionales e internacionales con las corrientes más experimentales del diseño contemporáneo.
Cada jueves, durante toda la programación del festival, habrá distintas charlas con personas de distintas disciplinas sobre la importancia del color como vehículo de las emociones para generar bienestar en los espacios. El Atelier Cromático, invitado por Monamour Natural Design, participará en las charlas de cada jueves, expondrá sus teorías sobre el color y presentará unas nuevas piezas donde el color se convierte en una herramienta sensorial.
Pronto se publicará la programación de las charlas. Stay tuned!
Chromatic Symphony- Monamour Natural Design
MONAMOUR NATURAL DESIGN.
Monamour Natural Design es un estudio pionero de eco & biophilic design que opera a escala internacional. Cada proyecto, fruto de una incesante investigación y de técnicas muy minuciosas, se convierte en una creación sostenible y a medida que incorpora elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos y empleando un lenguaje contemporáneo. Sus instalaciones orgánicas, donde el estudio del color es fundamental para convertir el espacio en un espacio sensible, invitan a la contemplación y activan sensaciones de bienestar, creando ambientes muy distintos y versátiles: oníricos, temáticos y empáticos pero siempre ecológicos y respetuosos con el medioambiente.
Monamour Natural Design is a pioneering eco & biophilic design studio working in an international context. Each project, the result of a continuous research and very innovative techniques, becomes a sustainable creation as it incorporates elements of nature into the artistic and designed final object, involving all senses and using a contemporary language. In Monamour Natural Design’s organic creations, the study on colour plays a central role. Spaces are turned into sensitive spaces ideal for contemplation and activate feelings of well-being, giving life to very different and versatile surroundings. Each project is inspired by a theme, always ecological and respectful towards nature and the environment, producing dreamlike and empathic installations.
Con motivo del festival presentan la instalación multisensorial “Interior Landscapes”. No se trata de una instalación única sino de un conjunto de obras, un proyecto coral que, fiel a la esencia del estudio, convierte una incesante investigación en unas series de creaciones sostenibles que incorporan elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos.
Cada jueves durante toda la programación del festival habrá distintas charlas con personas de distintas disciplinas sobre el biophilic design y la importancia del color como vehículo de las emociones para generar bienestar en los espacios.
INSTALACIÓN: INTERIOR LANDSCAPES Del 9 de febrero al 23 de marzo de 16.00 a 20.00 h
CHARLAS Todos los jueves de 18.30 a 20:00
20:00/20:30 debate y preguntas Aforo limitado.
DIRECCIÓN: Costanilla de San Andrés, 12 – 1 dcha. Metro: La Latina/Opera Sólo con Cita previa.
Denis Broduriès, Emprendedor francés afincado en España desde hace más de 20 años. Creativo y polifacético, es pionero en la introducción en España de innovadores conceptos y productos. Fue el primero en realizar un jardín vertical con plantas naturales estabilizadas / preservadas (*) de grandes dimensiones en 2010 en Madrid y a apostar por la comercialización de un concepto original: el jardín vertical doméstico. Tras una larga investigación con plantas vivas, muchos viajes y encuentros, descubre las infinitas posibilidades de las plantas estabilizadas (plantas que no requieren ni luz, ni agua, ni mantenimiento) que testa personalmente entre las mejores del mercado. Desde el comienzo, apuesta por la ecología, la sostenibilidad y el diseño, seleccionando y editando sus propias líneas. Une a su experiencia internacional un fuerte interés por la post artesanía que recupera el espíritu medieval del trabajo hecho a mano de los antiguos oficios en clave contemporánea, combinando el amor para las cosas bien hechas en el respeto por los materiales y el medio ambiente, generando trabajo a muchos pequeños talleres y fomentando la sostenibilidad de todo el sistema.
Claudia Bonollo, Arquitecto, artista, Colour Consultant y eco & biophilic designer. Alterna la actividad investigadora y de consultoria del color con la experimentación tout court en cualquier ámbito de la creación combinando técnicas, materiales, lenguajes y disciplinas diferentes. Apuesta por el design empático y personalizado e se interesa a la sinestesia y a los vínculos que existen entre el color y las emociones. En calidad de Head Designer y Art Director para Monamour Natural Design desarrolla unas innovadoras y únicas líneas de jardines artísticos, oníricos, temáticos y de diseño llevando el material natural empleado a límites inexplorados con especial atención a la ecología y a la sostenibilidad en todas las fases del proyecto, siempre pensado para el bienestar de los futuros usuarios. Fundadora y Directora del primer estudio de eco & biophilic design en España y Fundadora y Directora del Atelier Cromático, plataforma internacional para el arte, la cultura y la investigación.
Este fin de semana, tenemos la edición de Navidad de @poparq_store . Monamour Natural design, estará presente con sus nuevas creaciones, ideales para regalos y para decorar tu casa, oficina o espacio… Será los días 17 y 18 de diciembre en el @coamadrid , calle Hortaleza 63 de #Madrid. De 11.30 hasta las 21 el sábado y desde las 11:30 […]
Este sábado, el team de Monamour Natural Design estará en Toledo, presentando sus últimas creaciones orgánicas en el Colegio de los Arquitectos, en calle Santa Ursula, 11, de 11:30 a 20:30.
Os esperamos numerosos
Algunas de las creaciones de Monamour Natural Design, diseñadas por Claudia Bonollo
(MONAMOUR NATURAL DESIGN – The Pop Are Store – Coam
Estamos en el POP ARQ STORE en el COAM (Colegio Arquitectos Madrid) en el marco de la Semana de la Arquitectura.
c/Hortaleza, 63
Horarios:
Sabado 11.30-21:00
Domingo: 11:30-20:00
espacio n. 35
¡Os esperamos numerosos!
monamour natural design es un estudio pionero de eco & biophilic design que opera a escala internacional.
Gracias a la contribución de Claudia Bonollo, arquitecto y diseñadora creativa del estudio, cada proyecto, fruto de una incesante investigación y de técnicas muy minuciosas, se convierte en una creación sostenible y a medida que incorpora elementos de la naturaleza al objeto artístico y de diseño, involucrando todos los sentidos y empleando un lenguaje contemporáneo.
Las instalaciones orgánicas de la firma, donde el estudio del color es fundamental para convertir el espacio en un espacio sensible, invitan a la contemplación y activan sensaciones de bienestar, creando ambientes muy distintos y versátiles: oníricos, temáticos y empáticos pero siempre ecológicos y respetuosos con el medioambiente.
Las creaciones de monamour natural design han sido expuestas en galerías de arte y en las principales ferias de diseño. El estudio ha sido galardonado en varias ocasiones.
… Saber generar buenas emociones es fundamental para el desarrollo de un buen diseño biofílico. Nuestras creaciones orgánicas suelen influir perceptivamente en los usuarios porqué canalizan las emociones. Nuestros jardines se convierten en verdaderos paisajes para espacios interiores que fomentan la creatividad y donde la imaginación puede volar.
En nuestros proyectos tenemos muy en cuenta también el diseño, la creatividad y el arte. Combinando arte y naturaleza, luz y color, empatía y atención por la percepción del usuario, es decir, interpretando la vida en todos sus significados, es posible crear espacios que sean inspiradores, confortables e integradores además que bellos y saludables.
Cada proyecto biofílico tiene que tener un enfoque personalizado e incluso si es un buen proyecto, no significa que pueda funcionar en todas partes. Por esta razón, en todas nuestras propuestas, damos respuestas específicas y personalizadas tomando en cuenta siempre la mejora del espacio a través de la empatía y de la sensibilidad.
Podemos acompañar el cliente durante todo el proceso tanto en el análisis del proyecto cuanto en la realización final para satisfacer tanto el comitente como el usuario final.
Giunge alla sua XI edizione Architects Meet in Selinunte, l’ormai consueto appuntamento – organizzato dal critico di architettura Luigi Prestinenza Puglisi e AIAC – che ogni anno fa incontrare architetti nazionali e internazionali tra i templi del noto Parco Archeologico della provincia di Trapani, per discutere di alcuni dei temi più attuali nell’ambito della disciplina.
Le giornate da segnare in calendario sono quelle del 23 – 24 e 25 giugno.
Io ho presentato un breve video artistico, intitolato, il «Volo Verticale – Movimenti nei colori». L’arte e i colori non possono né devono mancare per suggerire nuovi orizzonti… E la rigenerazione attraverso il colore è un tema a me molto caro.
disegnando per la Pace nel Parco al tramonto
Ho realizzato anche alcune T-Shirt con il mio progetto:
le T Shirt con il progetto
SIDE A – Urano e il cambio sognato SIDE B – IL VOLO VERTICALE, Claudia Bonollo, 2022
alcuni momenti del mio intervento
Alcuni fotogrammi del video: «IL VOLO VERTICALE – MOVIMENTI NEI COLORI»
fotogramma del video: «IL VOLO VERTICALE – MOVIMENTI NEI COLORI» – Claudia Bonollofotogramma del video: «IL VOLO VERTICALE – MOVIMENTI NEI COLORI» – Claudia Bonollofotogramma del video: «IL VOLO VERTICALE – MOVIMENTI NEI COLORI» – Claudia Bonollo
I am very happy to have participated with my lecture «The Inner Color – Crossings» in the last Color European Conference in Darmstadt (Germany). I also spoke about the importance of colour in the biophilic design.
Special appreciation to Merck Group for hosting the conference at the Darmstadt HQ, to our Facilitators Judith van Vliet and Dominik Eisend, Nina Karsten, Verena Mundle & Heike Schlosser, as well as to the participants Clarissa Bluem, Monika Haag, Ulf Trabert, Margi Vollmert, Andrea Girgzdies-Schifffer, Vicky Syriopoulou, Lukas Beck, Meike Kettenuß.
Special thanks to the other speakers Vicky Syriopoulou and Dominik Eisend.
Many thanks to Denis Broduriès and Monamour Natural Design, eco & biophilic design studio, for the extraordinary support.
«Soundscape», blue, chromatic, sound synaptic inner landscape, Claudia Bonollo, THE IMAGINED BODYCOLOUR and BIOPHILIC DESIGN – THE INNER COLOUR: CROSSINGS, my last lecture«Synaesthetic Gardens» – Multisensory Gardens – Claudia Bonollo for Monamour Natural Design«Evergreen» – organic bas-relief with different shades of green – Claudia Bonollo for Monamour Natural Design
Such a distinct and colorful group of CMG members and color professionals gathering at our first in-person Color Marketing Group European Conference since 2019, to forecast color for 2024 and beyond, with the presence of CMG President, Peggy Van Allen, CMG, Color Anthropologist™ and Designer and me.
CMG EUROPEAN CONFERENCE in DARMSTADTvisiting the Merck’s Museum with my friend Vicky Syriopoulou
“Madre de las flores, ven, que has de ser festejada con juegos y regocijos”.
Así invoca el poeta Ovidio a la diosa Flora el día en que se inician los festejos. Y aprovechando la benevolencia de la diosa, el poeta le pregunta quién es ella, entre otras cosas, responde:
“Gozo de unaprimavera eterna: el año está siempre sonriente,
los Árboles tienen siempre hojas, la Tierra siempre pastizales.
Tengo en los campos que constituyen mi dote un jardín exuberante: el viento lo respeta, una fuente de agua cristalina lo riega.
Mi marido cubrió este jardín de flores generosas y me dijo: “Tú, diosa, ostenta la soberanía de las flores”.
Yo quise muchas veces contar la serie de colores y no pude; su cantidad sobrepasaba la cuenta
¿Piensas tal vez que mi soberanía se limita únicamente a las tiernas coronas?
Mi poder divino afecta también a los campos de labranza.
Si las meses cuajan bien las flores, habrá Era rica;
si cuaja bien la flor de la viña, habrá Vino;
si cuajan bien las flores del Olivo, el año será muy fértil.
La miel es regalo mío, yo soy la que convoco a los Insectos que producirán la miel
a las violetas, los codesos y los tomillos blanqueantes”.
Invocación del Poeta Ovidio
TRAJE DE FLORA, LA DIOSA DE LA ETERNA PRIMAVERA, Claudia BonolloTRAJE DE FLORA, LA DIOSA DE LA ETERNA PRIMAVERA, Claudia
El traje vegetal que he realizado para Fashion Art Institure ha sido inspirado por la Diosa Flora, que en la mitología romana se consideraba la deidad de los jardines, la primavera y las flores. Esposa de Céfiro, el Dios del viento, el cual se enamoró de ella y la raptó, donó a los hombres la miel y la dulzura.
En honor a dicha figura, exuberante y hermosa doncella adornada con flores, cuyo equivalente en la mitología griega era Cloris, tenía lugar una gran fiesta entre los meses de abril y mayo que era conocida como Floralia y que se caracterizaba por una serie de bailes, ofrendas florales y bebidas con los que se celebraba la primavera y la renovación del ciclo vital.
La más hermosa representación de Flora la encontramos en el famoso cuadro la “Primavera” de Sandro Botticelli. El artista sitúa la puesta en escena de su pintura alegórica en el jardín sagrado de Venus. Céfiro y Cloris representarían la fuerza del amor sensual e irracional, que sin embargo es fuente de vida (Flora) y, gracias a la mediación de Venus y Eros, evoluciona a un estado más perfecto y elevado (las Gracias), para luego ascender hacía las esferas celestes guiado por Mercurio. La pareja formada por Céfiro y la metamorfosis de Cloris en Flora representa la alegría de la naturaleza, sin embargo la primavera a la cual se alude no tiene que ser entendida únicamente como estación del año, sino como fuerza universal cíclica con un enorme poder de regeneración.
«La Primavera», Sandro Botticelli, 1482, Gallerie degli Uffizi-Florencia
El sueño de una “eterna primavera”, aquí en una versión más contemporánea, ha sido desde el principio de los tiempos, uno de los deseos y de las esperanzas más intensas de la humanidad, y en este traje ha sido posible reproducirlo mediante el empleo de plantas naturales estabilizadas, que han pasado por un delicado proceso que las preserva, así que no requieren mantenimiento ninguno: ni agua ni luz.
Esta versión de la Diosa Flora, no exente de un toque de humor, mezcla estilos distintos con una clara influencia oriental. En el traje están presentes tanto la pintura (producto de la superposición de ramajes y flores en positivo y negativo) como la naturaleza (musgos y líquenes coloridos naturales), flores y hojas. Insectos, mariposas y pájaros evocan en cambio la vida en el jardín.
Es paradójico como el color ecológico por excelencia, el verde, que ahora se asocia inmediatamente a la naturaleza, a la cabaña ancestral y maternal heredera de la gruta, a un lugar mítico y protector donde refugiarse de las amenazas cósmicas, sea unos de los colores más difíciles de reciclar y también uno de los menos estables en pintura.
Sin embargo, el binomio verde y naturaleza que ahora nos parece casi obvio es una asociación relativamente reciente ya que no siempre fue así: en el medioevo era el agua y no la tierra a ser “verde” y el verde, más que evocar su origen natural, reflejaba más bien su naturaleza divina, excepcional o extraterrestre. Era el color de las criaturas sobrenaturales, de los caballeros mágicos y misteriosos, de reptiles, demonios y dragones con la misión de custodiar un misterio profundo.
Están presentes aquí no sólo y no tanto los verdes obtenidos de la mezcla de amarillo y azul (como en la paleta del pintor) sino también los dos colores que componen el verde con tonos y matices muy variados y evocativos: turquesas, celestes, cobaltos, esmeraldas, ambarinos y dorados.
En el “manto de Flora” todos los colores presentes aluden al verde en su abanico simbólico más amplioy cada matiz cada representa un aspecto preciso de su universo polisemántico. Verde es el color de la esperanza, de la fortuna y de la juventud, del caso y de la fatalidad. En el verde de los prados se celebraban los dueles y hoy en día las contiendas deportivas y en las alfombras verdes de las mesas de juego “Les jeux sont faits” y se sigue jugando nuestro destino.
El verde divino de Flora evoca aquí un mundo botánico en transformación. Al final y al cabo, el verde es el color que mejor representa la metamorfosis.
Apelemos a Flora y a su enorme poder de regeneración para construir un corpus alegórico renovado, en una ofrenda alegre y llena de esperanza para que la Madre Tierra vuelva finalmente a florecer en todos los sentidos.
Claudia Bonollo
Agradezco la preciosa colaboración de Monamour Natural Design que ha editado el proyecto y el traje y en especial a Denis Broduriès, sin el cual nada de eso hubiera sido posible.
EXPOSICIÓN ITINERANTE
Flora (Claudia Bonollo) representa Italia, en la colectiva en la exposición itinerante organizada por Fashion Art Institute , junto con 328 artistas de la Comunidad Europea
Mientras haya en el mundo primavera, ¡habrá poesía!
Gustavo Adolfo Béquer
Work in Progres – Monamour Natural Design
En el umbral de la primavera, un post sobre algunos de nuestros últimos jardines, pequeños fragmentos de paraíso y un breve recorrido sobre sus significados y etimologías…
Se ha descrito el jardín como «fiesta de lo efímero» (M. Baridon), «remedio del paraíso», «naturaleza domesticada» (Saint Simon), «soporte privilegiado de un animismo arcaico» /G. Clément), «tercera naturaleza» (J. Dixon), «lugar sagrado» (M. Eliade), «poema vegetal» (G. A. Tiberghien), «utopia alcanzable» y un sinfín de manera más.
Todas estas fórmulas son al mismo tiempo verdaderas y parciales; siempre insuficientes para explicar por qué desde el principio de la civilización los seres humanos han sentido el impulso o, mejor dicho la necesidad de crear jardines.
jardin vertical circular, Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
Podemos rastrear la etimología de jardín hasta sus orígenes indoeuropeos. La raiz ghorto, común a todas las lenguas de éste grupo, significa «cerramiento», «cerca». La palabra española «jardín» entra en la lengua, según Corominas, hacía finales del siglo XV, y proviene directamente de la voz francesa jardinería, diminutivo del antiguo jart, «huerto», derivado a su vez del francio gard, «seto», «cercado». En antiguo alemán se decía gart , «circulo», «corro» y, en inglés yard, «patio». La variante normando-picarda de esta última palabra, gardin es de la que procede la actual voz inglesa garden y la alemana garten.
Este breve recorrido etimológico pone de manifiesto un hecho fundamental: no hay jardín sin bordes. Desde sus más remotos orígenes, el jardín se ha entendido como un espacio vallado, delimitado, separado de la naturaleza silvestre…
fragmentos de Jardínosofía. Una historia filosófica de los jardines, Santiago Beruete
Jardín con flores de Monamour Natural Design, diseñado por mi (Claudia Bonollo)
El invierno está en mi cabeza, pero la eterna primavera está en mi corazón. Victor Hugo
LA ETERNA PRIMAVERA – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
El próximo día 18 de Noviembre en Madrid tendré el honor y el privilegio de realizar el cierre cultural en el prestigioso evento de WAS (Women Action Sustainability) de Biodiversidad y Ciudad.
Durante la jornada se presentara un decálogo realizado por el grupo de Trabajo de Ciudades.
El Pacto Verde europeo aborda las llamadas cuatro crisis medioambientales: el cambio climático, la pérdida de biodiversidad, la contaminación y el agotamiento de los recursos, así como su interrelación y la relación que todas ellas tienen con nuestras ciudades.
Con el fin de mantener el equilibrio de los ecosistemas del planeta, así como de ofrecer una vida buena y saludable a las personas que habitan nuestras ciudades, es urgente establecer las bases para una adecuada interrelación entre ciudad, persona y naturaleza.
Con ponentes de alto nivel como David Lucas, secretario General de Agenda Urbana y Vivienda, Gema Igual alcadesa del ayuntamiento de Santander, Mariano Fuentes Sedano del ayuntamiento de Madrid, Luis López-Cózar Alvarez Director General de Azentua, Cristina Del Pozo URJC coordinadora del Grado de Paisajismo, Carlos Marti Ramos Foro de las Ciudades de Madrid y varias de nuestras socias WAS Angela Baldellou, Isabel Alonso de Armas, Patrizia Laplana B., Delia García CSR and Sustainability, Belén Moneo Feduchi, Charo Piñango Muñoz, Inés Leal, Manuela Casado de Prada
Jueves, 18 de noviembre de 2021 desde las 17:00 hasta las 19:30 (CET)
WPP La Matriz Campus 26 Calle de Ríos Rosas 28003 Madrid España (Ver en el mapa)
ARCHITECTS MEET IN SELINUNTE L’Architettura e la felicità 10° edizione light | 21, 22, 23 OTTOBRE 2021 Castelvetrano Selinunte
Programma aggiornato al 20/10/2021
/ Giovedì 21 Ottobre Parco Archeologico di Selinunte, Baglio Florio
Biglietteria di Duna Minissi – Accoglienza e Registrazione partecipanti Saluti Istituzionali: Parco Archeologico di Selinunte, Cave di Cusa e Pantelleria, Comune di Castelvetrano, Ordine degli Architetti, Pianificatori, Paesaggisti, Conservatori della provincia di Trapani, Fondazione Architetti nel Mediterraneo di Trapani Francesco La Grassa
15:00 / 20:00: Architetti, designer, urbanisti ed esperti si alterneranno per confrontarsi sui seguenti temi: progettare nella Storia, i concorsi di progettazione, il futuro dell’Architettura. Coordinano Luigi Prestinenza Puglisi, Bernardo Agrò, Orazio La Monaca, Giulia Mura: Gianluca Forestiero, Cristina Marino, Paolo Posarelli, Paolo Didoné, Devvy Comacchio, Antonio Giannetti, Massimiliano Rendina, Luca Branco, Antonino Margagliotta, Francesco Saladino, Salvatore Lo Cascio, Ivan Tirolo, Giovanni Gatto, Simone Subissati, Vito Lamberti, Gerardo Manca, Mauro Saito, Claudia Bonollo, Laura Rocca, Franco Porto, Maria Grazia Leonardi, Vicky Syriopoulou, Vito Mancuso, Giuseppina Pizzo, Giuseppe Todaro, Alfredo Fabrizio Pinelli, Giovanni Patané, Ivo Celeschi, Maria Grazia Mondello, Valentina Ragno, Fabiana Moncada, Valerio Da Caro, Mario Cottone, Giovanna Ferrara, Pierluigi Gammeri, Fabio Forconi, Sonia Mura, Rosario Cusenza, Simone Cusenza, Mariella Salvo, Salvo Puleo, Manuele Fidone, Antonella Ingianni, Salvatore Alessandro Ciancimino, Giovanna Cirino, Fiorucci Matteo
Allestimento collettivo Mostra “Progetti Stesi” a cura di Orazio La Monaca
Partecipo con entusiasmo a questa nuova edizione di «ARCHITECTS MEET IN SELINUNTE 2021» dal tema «L’architettura e la felicità».
Movimenti del cuore – Paesaggi interiori – Claudia Bonollo«I colori della felicità: metarchitecture cromatiche e spazi interiori» – Claudia Bonollo
I was very honoured to have participated as a lecturer with my 20 Anniversary investigation «The Imagined Body» (2001-2021) at the special Session ILA (International Light Association) in the prestigious frame of 14º AIC2021 Congress
THE IMAGINED BODY (2001-2021), the experimentation that Claudia Bonollo has been carrying out since 2001 is a multidisciplinary research that has as its object the human body. An emotional research based on colour.
An initially unconscious re-enactment of the cathartic power of art in its broadest sense which also includes music and dramaturgy. The ancient Greek tragedies, as Aristotle explains in his Poetics, help, through the strong events represented, the viewer to detach himself from the passions and daily problems. The same power is attributed to music. In this wake, psychoanalysis, from Freud and Jung onwards, attributes to artistic catharsis the power to free the individual from the emotions that oppress him and to recover vital energies. In ancient Asian, Mesopotamian and Egyptian civilizations, colours were attributed healing power. And even the Greeks, inserting themselves in this millenary tradition, used colors to cure diseases. It is no coincidence that Bonollo’s experimentation is called, at first, «BEAUTY, IS ITSELF A CURE». The diseased cell, now transformed into a healthy coloured cell, infuses new vital energy to the observer.
A research that soon extends to the whole human body, to the study of emotions and happiness. The transfigured cells are transformed into a multidisciplinary project with multiple applications, which borders other disciplines that would seem totally foreign to it: medicine, biology, neurobiology, psychology, psychoanalysis and theology.
«IL CORPO IMMAGINATO» (THE IMAGINED BODY) is now a multimedia project that offers a different point of view on the human body, illness and healing.
From this research, installations are born in which art and architecture are combined, real and virtual elements, spaces in which the senses are stimulated by a perception of well-being.
Transfigured cells become a map of consciousness, biological landscapes are cartographies of being in which the body is represented as a sacred object, sensitive spaces are virtual surroundings, projections where various levels of well-being are experienced, chromatic narratives are short films or experimental techniques of visualization with colours.
Selectedby CAMERA (ConseilAudiovisuelMondialpour les Ètudes et les Réalisations sur l’Art), bythe French CNRS (IMAGES ET SCIENCE) in 2001 Claudia Bonollobegana series of multidisciplinaryinvestigationsonthecell in Paris, collaboratingwithprofessionalsfromdifferentdisciplines.
The studies converge in the multidisciplinary research: LE CORPS IMAGINÉ (The Imagined Body) and still continues today.
I am indebted to the unexpected contributions of professionals from different fields of knowledge (art critics, philosophers, anthropologists, doctors and therapists, shamans, biologists, neurobiologists, mathematicians, physicists, psychoanalysts, psychologists and theologians) who have shown interest in my work.
A special thanks goes to María Tabuyo and Agustín López Tobayas, translators of Henry Corbin and founders of CEEC (Compared Spiritual Studies Circle). The precious meetings that are held each year at the Franciscan Monastery of San Pedro de Alcantara have allowed me to learn about the incredible work of the Spanish philosophers and scholars from the Universities of Andalusia and Catalonia.
I can’t forget my beloved Dr. Alvine, who I collaborated with, whose luminous presence has accompanied me for several years, she has always encouraged me to continue my research.
And I am deeply grateful to my sister, my Muse, to whom I dedicate my research and to Denis Broduriès, constant presence, for his invaluable and unconditional support.
“Constelación orgánica: La tierra en el cielo” con planetas verdes, medusas y jardines circulares con flores, en el techo de la sala 40 de ARCO 2021 Claudia Bonollo para Monamour Natural Design
Ayer inauguramos “Constelación orgánica: La tierra en el cielo” con planetas verdes, medusas y jardines circulares con flores, en el techo de la sala 40 de ARCO 2021. La gama cromática de la instalación toca distintos matices de rosa, pasando por el fucsia y el púrpura, y naturalmente emplea también todo el abanico de las tonalidades del verde de la vegetación.
Además del mobiliario de la Sala, que cuenta con piezas de la colección de Revolución Limo y, por tanto, completamente sostenibles, se han utilizado paneles de plástico reciclado para revestir paredes y suelo, así como un techo, diseñado por la arquitecto y artista veneciana, Claudia Bonollo, que otorga una diferente visión de la naturaleza: planetas en flor, jardines circulares oníricos, medusas orgánicas… todas las creaciones biofílicas de la instalación son ecológicas y están pensadas en el respeto con el medioambiente. En este pequeño ecosistema, el plástico reciclado se integra plenamente con la naturaleza.
Para el proyecto, se han unido tres firmas: Revolución Limo, el estudio Del Pino Del Valle y Monamour Natural Design que comparten el mismo terreno de valores: consciencia, sostenibilidad y una visión inconformista de nuestro tiempo y de la contemporaneidad.
ARCOmadrid 2021, organizada por Ifema Madrid, celebrará del 7 al 11 de julio su 40ª edición con el objetivo de marcar un punto de inflexión para relanzar y reactivar el mercado del arte contemporáneo.
En este contexto, la Sala 40 acogerá diferentes eventos durante la feria enfocados a tres ejes temáticos: el futuro del mercado del arte; la sostenibilidad y las agendas de igualdad; y otras preocupaciones contemporáneas.
Ayer inauguramos «Constelación orgánica: La tierra en el cielo» con planetas verdes, medusas y jardines circulares con flores, en el techo de la sala 40 de ARCO 2021. La gama cromática de la instalación toca distintos matices de rosa, pasando por el fucsia y el púrpura, y naturalmente emplea también todo el abanico de las tonalidades del verde de la vegetación.
Además del mobiliario de la Sala, que cuenta con piezas de la colección de Revolución Limo y, por tanto, completamente sostenibles…
La naturaleza siempre lleva los colores del espíritu.
Ralph Waldo Emerson
Patio Viviendas Monamour Natural Design en colaboración con Touza ArquitectosFour Vertical Gardens – Iberiamart / GMP Group – MadridFour Vertical Gardens – Iberiamart / GMP Group – MadridFour Vertical Gardens – Iberiamart / GMP Group – MadridEl jardín de las flores carmesí – bajorrelieve orgánico – Monamour Natural Designcortinas de hojas para Yves Rocher – Taxonomía Orgánica para el Real Jardín Botánico de MadridTaxonomía Orgánica para el Real Jardín Botánico de MadridOficinas biofílicas para Indra: bajorrelieve orgánico – Monamour Natural Design biombo de esculturas orgánicas en prismas de vidrio – Monamour Natural Design biombos de esculturas orgánicas en prismas de vidrio – Monamour Natural Design
Colaboraciones: Real Jardín Botánico, Grupo Colonial, Café Elektra, Pernod Ricard, Touza Arquitectos, Facebook, Grupo Ilunion, In-Plania…
Jardines multisensoriales – escaparate con cajas de luz y planetas – Claudia Bonollo para Monamour Natural Design – foto: Philippe Imbault
El año 2020 no nos ha permitido de celebrar los 10 años de actividad de nuestro estudio como nos habría gustado… A la espera de poderlo hacer con todos vosotros, presencialmente y en toda seguridad, con un gran reencuentro en nuestro taller, hemos preparado un breve recorrido digital con las obras emblemáticas que hemos ido creando, año tras año, a lo largo de esta década.
¡Buena visión!
2010 – PIONEROS EN ESPAÑA
En la naturaleza están todos los estilos futuros. Auguste Rodin (1840-1917) Escultor francés
Nuestro estudio ha realizado el primer jardín vertical en España con plantas naturales estabilizadas y también ha sido el primero y único a plantear un re-styling del…
Ali nel viola (Alas en el violeta) – Claudia Bonollo
Una de las palabras más bellas del mundo podría ser la expresión: nankurunaisa.
La palabra surge del dialecto que se hablaba en el siglo XIX en Okinawa, que se encuentra en la isla más grande del archipiélago Ryukyu.
los Simbolos Kanji que componen la palabra Nankurunaisa
Para poder traducirla, es preciso primero analizarla por partes y entender el mensaje que pretende transmitir.
En primer lugar,“Nankuru” (な ん く る) se traduce como “de alguna manera” o “de una manera u otra”.
La segunda parte, “Nai” viene del verbo “Naru” que significa “Llegar a ser” o “Resultar” (為る).
Por último, “Sa” es una partícula que se añade al final de una palabra con el objetivo de enfatizar (さ).
Ahora bien, si juntamos todas las partes y la interpretamos según la intención y el contexto en el que los japoneses la utilizan, obtendríamos algo así:
“El tiempo todo lo cura” o “De alguna forma u otra, todo se arreglará”
El sonido tiene el poder de un mantra. A la hora de hablar de su significado encontramos diferentes interpretaciones, pero todas intentan transmitir el mismo mensaje, el de “Todo va a estar bien”.
Por esta razón, en estos tiempos tan inciertos y complicados, es necesario más que nunca no olvidar la fuerza que otorga la esperanza.
9 mar. | 10-14h
Avda. Pedro Diez 21 – Tercera Planta – 28019 Madrid – Metro: Oporto
75€ material incluido
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CLAUDIA BONOLLO 
