SAVE THE DATE:
- 19 Aprile 2013 : La Mostra PARTIRE_TORNARE_RESTARE approda alla CASA DELL’ARCHITETTURA di Roma
- 29 Aprile 2013, alle ore 16:00. Conferenza per presentare gli studi selezionati della mostra alla CASA DELL’ARCHITETTURA di Roma
Tanto all’Inaugurazione della esposizione, come alla Conferenza, verrà presentato il Catalogo della Mostra Itinerante in versione ebook, in cui verranno documentate sia la storia delle realizzazioni delle valigie-portfolio sia i vari temi dell’esposizione.
“Mandalina goes to Rome” Valigia Portfolio con oggetti indispensabili per la carriera di architetto di Claudia Bonollo, studio selezionato nella mostra itinerante PARTIRE TORNARE RESTARE
versión italiana
Con grande piacere vi comunico che prossimamente, nel mese di aprile, sarà inaugurata la terza tappa della mostra “Partire_Tornare_Restare” dove sono stata selezionata con la mia valigia-porfolio “Mandalina”.
Una collettiva su invito che descrive le esperienze più significative degli studi di architettura italiani all’estero con una originale selezione di valigie-portfolio personalizzate che contengono gli oggetti più determinanti e simbolici della loro carriera .
Dopo averla esposta lo scorso marzo durante il meeting di Selinunte e in ottobre all’Instituto Cervantes di Palermo, la mostra verrà presentata a Roma, alla Casa dell’Architettura, all’interno di una rassegna di due giorni di una serie di eventi organizzati dall’AIAC (Associazione Italiana di Architettura e Critica).
In breve pubblicheremo il programma dell’evento.
versión española
Tengo el placer de informarles que próximamente en el mes de Abril se inaugurará la tercera etapa de la exposición “Volver – Partir – Quedar” donde he sido seleccionada con mi maleta “Mandalina”.
Esta exposición colectiva con invitación, describe las experiencias más significativas de los estudios de arquitecturas de italianos en el extranjero con una original selección de maletas-porfolios personalizadas que contienen los objetos más determinantes y simbólicos de sus carreras.
Tras haber expuesto esta selección en el pasado marzo durante el encuentro de Selinunte y en octubre en el Instituto Cervantes de Palermo, la exposición será presentada en Roma, en la Casa de la Architectura, dentro de una series de eventos de dos dias organizados por el AIAC (Asociación Italiana de Arquitectura y Crítica).
En breve publicaremos el programa del evento.
TEXTO CATÁLOGO PARTIR_VOLVER_QUEDAR
Claudia Bonollo por Andrea Buchner (en la foto)
volver – partir – quedar
Geografías por Andrea Buchner
Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.
Antonio Machado,
Proverbios y cantares (XXIX)
Una maleta evoca el viaje. ¿Cuánto cabe en una maleta? Sus entrañas contienen el bagaje profesional acumulado en años de experiencia personal y profesional. Con la maleta a cuestas, vemos el relato de las idas y venidas de vidas que se enraízan en Italia pero discurren allende sus fronteras.
Claudia Bonollo es una viajera inquieta que despliega todos sus sentidos como arquitecto, artista e investigadora. Sus primeros pasos han estado impregnados por una búsqueda, siempre un paso más allá de la realidad presente, hasta convertir sus elecciones personales en una actitud creativa desde la necesidad de emprender proyectos cada vez más enraizados en una apuesta profunda por el diálogo transversal, abierto y multidisciplinar y la experimentación como modo de “hacer camino al andar”.
La geografía como ciencia que trata de la descripción de la Tierra, o en su sentido figurativo se refiere al territorio y al paisaje, es un aspecto que aparece insistentemente en la cosmografía personal de Claudia Bonollo. Desde su libro de artista sobre las lagunas venecianas hasta los paisajes biológicos se percibe la voluntad de trascender la superficie terrestre, incluso del cuerpo, y sumergirse en espacios sensibles, que no intangibles.
Si nos proponemos a descifrar el término griego compuesto que se encuentra implícito en la palabra geografía, hayamos pistas sobre las vertientes que conducen al río:
Gea, del látin Gæa, o Gaya alternativamente, del grigo antiguo , es una deidad primordial en el antiguo panteón griego, considerada la Tierra Madre. Este nombre mitológico fue rescatado en 1979 por James Lovelock para su hipótesis Gaia. La hipótesis propone que los organismos vivos y las materias inorgánicas forman parte de un sistema dinámico que da forma a la biosfera de la Tierra. La propia Tierra se considera un organismo con funciones autorregulatorias.
De una manera muy similar concibe Claudia Bonollo sus investigaciones multidisciplinares llamadas El cuerpo imaginado sobre las células y el cuerpo humano, transformándolas en narraciones visuales.
La aparente estructura física del cuerpo como proyección holográfica de la conciencia que señala el psicólogo Keith Floyd convierte el cuerpo en un mapa del estado de conciencia receptivo a mutaciones que provocan cambios significativos en el holograma corpóreo a través de la visualización de imágenes curativas.
ESPACIO SENSIBLE ROJO; CLAUDIA BONOLLO
Un importante referente para la comprensión profunda del concepto de mutaciones está en su maleta, ocupa incluso el primer lugar: es el I Ching, el libro de los cambios o las mutaciones que nos habla con un lenguaje figurativo sobre las 64 situaciones posibles en la vida del hombre, solo y en su relación con los demás, representadas en 64 hexagramas formados por la combinación de los trigramas superior e inferior.
Un intenso trabajo de cinco años recoge en un hermoso libro de artista una interpretación de cada hexagrama en una doble página reverberante de colores en capas superpuestas. Es una obra que conecta las mutaciones del I Ching con la metamorfosis emocional a través del color. El color es el último de los cinco elementos dentro de la maleta, en una especie de alfa y omega conceptual.
La grafía, segunda parte de la palabra compuesta geografía, remite a la ‘descripción’, el ‘tratado’, la ‘escritura’ o la ‘representación gráfica’, pero también al modo de escribir o representar los sonidos, y, en especial, el empleo de tal letra o tal signo gráfico para representar un sonido dado.
Este significado señala el aspecto multisensorial que subyace a su proyecto multidisciplinar de la terapia como arte. Las narraciones visuales se materializan en ambientes virtuales, proyecciones donde experimentar varios niveles de bienestar como en sus espacios sensibles, y en cortometrajes y técnicas de visualizaciones con colores que se llaman precisamente narraciones cromáticas.
Su acercamiento abarca también la geografía en su totalidad: No es casual que las células se conviertan en un mapa de la conciencia en sus células transfiguradas, que sus paisajes biológicos sean cartografías del ser donde el cuerpo se representa como un icono sagrado.
Los mapas aparecen también en su obra arquitectónica, algunos de ellos en colaboración con Einander, desde las oficinas de Continental Producciones en Madrid y A Coruña hasta el restaurante del Club de Golf en Majadahonda.
El desarrollo de mapas, texturas y materiales superpuestos en el espacio se logra especialmente en el proyecto gallego. El suelo es un mapa marítimo interpretado en una composición de pavimentos donde se incrustan objetos devueltos por el mar. El techo con sus carriles de luces de metal oxidado en cruz se organiza según un mapa celeste. El plano vertical de los muros y las ventanas dramatizan las variaciones del clima y la luz de las costas gallegas. El espacio se contrae o redistribuye según las necesidades de la productora.
El geógrafo Franco Farinelli analiza en un conjunto de cinco audiovisuales producidos para la exposición “Cartografías contemporáneas. Dibujando el pensamiento” (CaixaForum Madrid, del 21 de noviembre del 2012 al 24 de febrero de 2013) cómo la cartografía topográfica ha modelado la concepción del mundo del hombre occidental. La geografía no es un saber relativo al lugar, como se creyó durante mucho tiempo. Al seleccionar las cosas que deben ser representadas, la geografía crea el mundo. La invención de la modernidad es el espacio y se funda sobre la técnica de transformar una esfera en tabla, tal como lo describe Claudio Ptolomeo en el siglo II en su libro “Geografía”. El nacimiento del espacio moderno tiene su origen en Florencia, a principios del siglo XV, al recuperar el conocimiento de este último de los sabios griegos largamente perdido. Al mismo tiempo se fragua la figura del arquitecto que proyecta obras. El uso de la palabra ‘proyectar’ para designar el acto de crear espacios en un plano es relevante ya que proviene de la alquimia y encierra la conciencia de transformación de una realidad heterogénea en una única extensión. En la alquimia ‘proyectar’ equivale al momento en el que un metal vulgar se transforma en oro.
El alunizaje lunar del Apolo 11 el 20 de julio de 1969 marca el fin de la modernidad y el inicio de la globalización. Con ello, argumenta Farinelli, el mapa entra en crisis y se instala la lógica de la Red o de la esfera.
Igual que en sus inicios, Claudia Bonollo vuelve a dar un paso más allá de la realidad presente con su plataforma internacional para el arte, la cultura y la investigación Atelier Meta-morphic. Nuevamente nos topamos con la geografía como metáfora pues lo funda con la intención de ser un laboratorio para un nuevo paisaje artístico. El formato blog del proyecto conecta una comunidad más allá de los confines de su estudio, con vocación universal. Como dice el poeta Antonio Machado “Caminante no hay camino / sino estelas en la mar”.
Andrea Buchner Anfruns
tornare – partire – restare
Geografie
Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.
Antonio Machado,
Proverbios y cantares (XXIX)
Una valigia evoca il viaggio. Quante cose stanno in una valigia? Il suo interno contiene tutto il bagaglio professionale accumulato in anni di esperienza personale e professionale. Con la valigia, possiamo osservare il susseguirsi delle partenze e degli arrivi in Italia e fuori dalle sue frontiere.
Claudia Bonollo è una viaggiatrice inquieta che esplora trasversalmente e sensorialmente i tre ambiti di cui si occupa: architecttura, arte e investigazione. I suoi primi passi sono permeati da una ricerca costante, sempre un passo più in avanti della realtà presente. Le sue scelte personali vengono trasformate dalla necessità di un atto creativo totale dalle molteplici declinazioni che spazia dal bisogno di realizzare progetti ogni volta più compromessi con il dialogo trasversale, aperto e multidisciplinare, fino alla sperimentazione tout-court come via che schiude nuovi cammini possibili (“hacer camino al andar”).
La geografía come scienza che si occupa della descrizione della Terra, o in un senso figurativo si riferisce al territorio e al paesaggio, è un aspetto che ricorre insistentemente nella cosmografia personale di Claudia Bonollo. Tanto nei suoi primi libri d’artista sulle lacune-lagune (reminescenze veneziane) come nei paesaggi biologici dell’ultimo periodo, si percepisce la volontà di trascendere tanto la superficie terrestre come i limiti del corpo, per sommergersi in spazi sensibili e intangibili.
Se ci proponiamo di decifrare il termino greco composto implícitamente espresso nella parola geografía, troviamo tracce significative:
Gea, dal latino Gæa, o dal greco antico Gaya, è una divinità primordiale del Pantheon greco, che rappresenta la Terra Madre. Il nome mitologico fu riscattato nel 1979 da James Lovelock nella sua Ipotesi Gaia. Nell’ipotesi Lovelockiana gli organismi viventi e le matere inorganiche formano parte di un sistema dinamico che da forma alla biosfera della Terra. La propria Terra viene considerata un organismo con funzioni autoregolatrici.
In un modo análogo, Claudia Bonollo concepisce le sue ricerche multidisciplinari de Il corpo immaginato, in cui le cellule e il corpo umano vengono trasformate in narrazioni visive.
La struttura física del corpo intesa come proiezione olográfica della coscienza, ipotesi descritta dallo psicologo Keith Floyd, trasforma il corpo in una cartografia dello stato di coscienza che può essere ricettiva ai cambiamenti suggeriti dalla visualizzazione di immagini che curano e che potrebbero quindi modificare l’ologramma corporeo iniziale.
Un importante riferimento (utile alla comprensione profonda del concetto di mutazione e metamorfosi) è presente nella valigia, dove occupa il primo posto, ed è l’ I-Ching, il libro della metamorfosi che ci parla con un linguaggio figurativo delle 64 situazioni possibili nella vita di un uomo, solo o con gli altri, rappresentate dai 64 esagrammi formati dalla combinazione di trigrammi superiori e inferiori.
L’interpretazione di ogni esagramma viene raccolto da CB, dopo un intenso lavoro di cinque anni, in un bellissimo libro d’artista, in cui plasma, nelle doppie pagine riverberanti di colori e frutto di molte stratificazioni, l’intensità della trasformazione. É un’opera che coniuga le metamorfosi descritte da l I-Ching con le trasfigurazioni emozionali provocate dal colore. Il colore è l’ultimo degli oggetti significativi della sua valigia-portfolio, in una sorta di alfa e omega concettuale.
La grafia, la seconda parte della parola di cui è composta geografia, rimanda alla ‘descrizione’, al ‘trattato’, alla ‘rappresentazione grafica’, però allude anche al modo di scrivere o di rappresentare i suoni, e più precisamente, all’impiego di una determinata lettera o segno grafico per descrivere il suono equivalente.
Questo significato rimanda all’aspetto multisensoriale che trascende il progetto multidisciplinare di una terapia come arte. Le narrazioni visive si articolano in spazi virtuali e in proiezioni dove sperimentare vari nivelli di benessere nei suoi spazi sensibili e nei suoi cortometraggi e tecniche di visualizzazione con colori denominate appunto narrazioni cromatiche.
Il suo sguardo abbraccia la geografia nella sua totalità. Non è casuale che le cellule si trasformino nelle sue cellule trasfigurate in mappe della coscienza e nei suoi paesaggi biologici in una cartografia dell’essere dove il corpo viene rappresentato come un’icona sacra.
Le mappe sono presenti anche nella sua opera architettonica, soprattutto durante la sua collaborazione con il grupo Einander, dagli uffici de Continental alla Coruña e a Madrid fino al Ristorante del Golf Club di Majadahona (Madrid).
L’impiego di mappe, textures e materiali che si sovrappongono incessantemente nello spazio , riesce specialmente nel progetto galiziano. Il pavimento è un’ interpretazione di una cartografia maríttima dove nelle ‘isole’ che lo compongono vengono incorporati alcuni oggetti decontestualizzati che il mare restituisce alla spiaggia. Il tetto, con le sue linee di metallo ossidato in forma di croce dove si dispongono le luci, si compone come una mappa celeste. Il piano verticale dei muri e delle finestre accentua le variazioni capricciose del clima e della luce delle coste galiziane. Lo spazio si contrae e si ridistruibuisce a seconda delle necessità della Compagnia Cinematografica.
Il geografo Franco Farinelli analizza in un ciclo di 5 video prodotti per la mostra “Cartografías contemporáneas. Dibujando el pensamiento” – “Cartografie immaginarie. Disegnando il pensiero” (CaixaForum Madrid, dal 21 novembre 2012 al 24 febbraio 2013) come la cartografia topografica abbia plasmato la concezione del mondo dell’uomo occidentale.
La geografia non è un sapere legato a un luogo, come si è creduto per molto tempo. Quando la geografia seleziona le cose che devono essere rappresentate, crea un mondo. L’invenzione della modernità è assimilabile alla creazione dello spazio e si fonda sull’abilità di convertire una sfera in un piano, così come descrive Claudio Tolomeo (II secolo) nel suo libro “Geografia” .
La nascita dello spazio moderno vede le sue origini a Firenze, al principio del XV secolo, quando viene recuperata la conoscenza dello spazio degli antichi saggi Greci, in gran parte perduta. Nello stesso momento, si delinea la figura dell’architetto che progetta-proietta le sue opere. L’uso della parola “proiettare”, che proviene dall’alchimia, è molto significativa. Racchiude le possibilità di creare spazi in un piano, e allude al potere della trasformazione di una realtà eterogenea in un’unica dimensione. Nell’Alchimia “proiettare” equivale al momento in cui il piombo si trasforma in oro.
L’allunaggio di Apollo 11 il 20 luglio 1969 stabilisce la fine della modernità e l’inizio della globalizzazione. Da questo momento, arguisce Farinelli, la cartografia va in crisi e viene sostituita dalla logica della Rete e della sfera.
Come nei suoi inizi, Claudia Bonollo, attraverso la sua Piattaforma Internazionale per l’arte, la cultura e la ricerca che confluisce nell’Atelier Meta-morphic, fa un passo più in là della realtà presente.
Ci incontriamo di nuovo con una metafora geografica, che scaturisce dall’intenzione di fondare un laboratorio per un nuovo paesaggio artistico. Il formato blog dei progetto, con vocazione universale, mette in relazione diverse comunità oltre i confini dello studio.
Come dice il poeta Antonio Machado “Caminante no hay camino / sino estelas en la mar”. (viaggiatore, non c’è una via, solo scie nel mare)
Andrea Buchner Anfruns
Madrid 20 febbraio 2013
Going back, leaving, staying
Geographies
Walker, your footsteps
Are the road, and nothing more;
Walker, there is no road,
You make the road by walking.
Walking you make the road,
And turning to look behind
You see the path you never
Again will step upon.
Walker, there is no road,
Only foam trails in the sea.
Antonio Machado,
Proverbs and Songs, XXIX
A suitcase evokes a journey. What is inside it? In its interior there’s a professional portfolio borne out of years of personal and professional experience. Carrying her suitcase, one can see arrivals and departures rooted in Italy but crossing its borders.
Claudia Bonollo is a restless traveller showing all her senses as an architect, artist and researcher. Her first steps were motivated by a form of investigation always overcoming current reality until her choices became a creative attitude developed by an urge of undertaking projects committed to a lateral, multi-disciplinary approach which becomes an open dialogue and a form of experimentation as way of “making the road by walking”.
Geography as a science describing the Earth or relating its figurative feature both to the territory and the landscape is a recurring theme in Claudia Bonollo’s cosmography. This is manifest in her artistic books on the Venetian Lagoon, or in her biological landscapes where one can perceive her will to transcend Earth’s surface, the body in itself, and to dip into her sensitive but not intangible spaces.
If we want to decipher the Greek compound word that is implicit in the word geography, we find tracks on slopes leading to a river: Gea, from the Latin Gæa, or alternatively from ancient Greek Gaya, is a primordial deity in the ancient Greek pantheon, considered as the Mother Earth.
This mythological name was recovered back in 1979 by James Lovelock for his Gaia hypothesis. The hypothesis proposes that living organisms and inorganic materials are part of a dynamic system that create Earth’s biosphere. The Earth itself is considered an organism that has self-regulating functions.
In her multidisciplinary research called The Imagined Body Claudia Bonollo conceives cells and the human body with a similar attitude, transforming cells into visual narratives.
The body’s apparent physical structure as a holographic projection of our consciousness, described by the psychologist Keith Floyd, transforms the body in a map where the state of consciousness is receptive to mutations leading to significant changes in our corporeal hologram by visualizing healing images.
In order to understand deeply the very concept of changes contained in her suitcase, the most important reference is the I Ching, The book of Changes or Mutations, a divination book displaying in a figurative language sixty-four possible situations in a man’s life, either alone or in his relationship with others, represented by sixty-four hexagrams combining an upper and lower trigram.
An intense work undertaken in five years collects in a splendid artist’s book an interpretation for each hexagram in a double page of vibrant colours in overlapping layers. In her work the mutations listed in the I Ching are linked to emotional metamorphosis using colour. Colour is the last of the five elements within her suitcase, a sort of conceptual alpha and omega.
The suffix “graphy” in the compound word geo-graphy relates a ‘description’, an ‘essay’, a ‘script’, or a ‘graphical representation’, but also means a way of writing or representing sounds, and, in particular, the use of specific letters or graphic signs to represent a given sound.
This meaning designates a multi-sensorial aspect at the base of her multidisciplinary project on therapy as art. Visual narratives are materialized into virtual environments, projections where one can experience various levels of well-being as in her Sensitive Spaces, in her short films and in other techniques of visualizations with colours that are precisely defined as chromatic narratives.
It is an approach which also includes geography as a whole; it is not a coincidence that cells become a map of consciousness in her transformed cells, or that biological landscapes are cartographies of the being in which the body is represented as a sacred icon.
Maps also appear in her architectural works, some in collaboration with the group Einander, as in the offices of Continental Producciones in Madrid and A Coruña or in the restaurant of a Golf Club in Majadahonda.
The Galician project shows at its best the development of maps, textures and materials as layers in space. The floor is a maritime map interpreted in a composition of surfaces created by recovering objects from the sea. The ceiling with its crosses of oxidized metal with running rails for spotlights is set as a celestial map. The vertical plane of the walls and windows dramatize the variations of climate and light of the Galician coast. Space shrinks or can be redistributed according to the needs of the production company.
The geographer Franco Farinelli analyzes in a set of five audiovisuals filmed for the exhibition “Contemporary Cartographies. Drawing Thought” (CaixaForum Madrid, from November 21, 2012 to 24 February, 2013) how the topographic cartography has shaped the concept of the Western man’s world.
Geography is not a knowledge concerning the place, as it was believed for a long time. By selecting the things that are to be represented, geography creates the world. Space is an invention of modernity and is based on the technique of transforming a sphere in a plane, such as Claudius Ptolemy states in his book Geography in the 2nd century. The birth of modern space has its origin in Florence, at the beginning of the 15th century, when the largely lost knowledge of this last of the Greek scholars was regained. In the same period the idea of the architect’s project came out. The use of the word ‘project’ to describe the act of creating spaces in a plan is relevant since it is derived from Alchemy and encloses the conscience of transformation of a heterogeneous reality in a unique extension. According to Alchemy ‘projecting’ is equivalent to the moment in which a vulgar metal is transformed into gold.
Apollo 11 lunar landing on July 20, 1969 marks the end of Modernity and the beginning of Globalization. Therefore, argues Farinelli, the map enters a phase of crisis and settles the logic of the Network or the sphere.
Just as said in the beginning, Claudia Bonollo takes again a step beyond the present reality with her international platform for art, culture and research in her Atelier Meta-morphic. We come across geography once again as metaphor, as the platform is founded with the intention of becoming a laboratory for a new artistic landscape. The project’s blog format connects a community beyond the boundaries of her study, with a universal vocation. As the poet Antonio Machado says “Walker, there is no road, / only foam trails in the sea”.
Andrea Buchner Anfruns
Madrid, February 20, 2013
revisione della traduzione all’inglese: Dott.ssa Carla Bonollo
Supervisor che ringraziamo cordialmente…
Hoy 18 de enero de 2019, a las 20:00 horas, en el Atelier Meta-morphic, dirigido por Claudia Bonollo, tendremos el privilegio de asistir a una charla del Bioartista Joaquín Fargas que introducirá su última investigación: EL LIBRO ABSOLUTO.
